Mads Søreide er bare 22 år, selvlært – og hele motenorges store snakkis. Hans merke Cohmé Atelier har høstet lovord, og visningen av kolleksjonen “A Distant Scream” under Oslo Runway var dramatisk og mørk, med detaljer lysår unna den typiske skandinaviske minimalismen.
«Jeg er ikke opptatt av det kommersielle. Jeg vil jobbe kunstnerisk, og ser på antrekkene mine som kunstverk» sier Mads Søreide.
Han er ett år eldre enn Yves Saint Laurent var da han debuterte hos Dior. I motsetning til Saint Laurent er Søreide helt selvlært, og langt mer rebelsk i uttrykket enn sin franske forgjenger.
«Siste gang jeg gikk på skolen var i 10. klasse. Jeg har ingen videregående eller noe sånt. Helt siden jeg sluttet på ungdomsskolen har jeg jobbet og dyrket det jeg føler jeg er ment for: å være klesdesigner» sier han.
Styletalkmagazine møtte Mads Søreide under en fotoshoot på Hotel Continental for det norske high-end-merket Hartlino, hvor han også designer damekolleksjonen. Han innrømmer at det har vært et intenst år:
«Ja, men jeg elsker jobben min og kunne gjerne designet hundre kolleksjoner i året» sier han med et smil.
For ham representerer de to merkene ulike sider av seg selv:
«Hartlino er den lyse delen av meg. Cohmé Atelier er den mørke.»
La oss først snakke om A Distant Scream. Visningen under Oslo Runway var mørk, dekadent og dampende sensuell – som nattklubbscener fra 30-tallets Paris og Berlin, ispedd ironi og punk. Glitter, påsydde brystvorter, paljetter, tyll og latex på modeller i overdrevne poseringer brakte tankene tilbake til gullalderen på 90-tallet, da Alexander McQueen og John Galliano utfordret grensene mellom catwalk og teater.
I likhet med flere av McQueens kreasjoner, er Søreides design mer kunst enn kommers, og den nye kolleksjonen er inspirert av et mørkt sted i sinnet.
«Jeg ville ha det mørkt, tett, og sette gjestene i samme mindset som jeg var i da jeg designet klærne» forklarer han.
Søreide seilte inn i mote-Norges bevissthet i fjor, etter en visning på Hotel Continental. Like etter trakk han seg tilbake til hjembygda Sandane.
«Det føltes som et lydløst skrik, den typen du gjør med knyttneven i munnen. Jeg var så opptatt av alt jeg ville uttrykke, men visste at jeg ikke kunne dele det med noen på lenge. Det ble hele grunnlaget for kolleksjonen – og konseptet».
Moteinteressen har fulgt ham siden barndommen. Som liten gutt kledde han seg opp i kjoler, skjerf og hatter.
«Jeg tegnet alltid, både på skolen og SFO. Jeg har fortsatt de tegningene – de er helt crazy.»
Hans største inspirasjon hjemme var mormor:
«Hun har alltid vært kunstnerisk, og selv om hun ikke helt forstår alt jeg driver med, så syns hun det er gøy.»
Men i en bygd med under 5000 innbyggere kunne interessen føles ensom.
«Jeg følte meg som en alien. Når jeg nevnte Kate Moss til jevnaldrende, svarte de bare: «Hæh?»
Som 16-åring flyttet Søreide til Oslo for å følge drømmen. Der fikk han jobb hos frisør Jan Thomas, og ble kjent med folk som jobbet i motebransjen.
«Jan Thomas var utrolig inkluderende og raus, jeg fikk være med på shoots og ble introdusert for folk jeg neppe hadde møtt ellers. Jeg drar ofte innom og føler at jeg har vokst opp i Jan Thomas’ studio.»
Han begynte å lete etter en syerske som kunne realisere skissene hans, og fant etter hvert en samarbeidspartner han nå jobber tett med. For Mads Søreide som liker å være hands-on gjennom hele prosessen er det viktig å jobbe med lokale krefter.
«Vi har blitt veldig synkroniserte og forstår hverandre.»
I fjor kom henvendelsen fra luksusmerket Hartlino, grunnlagt av Fredrik Hartmann i 2018. Hartmann hadde oppdaget Søreide på Instagram og ble imponert.
«Jeg ble så overrasket. Ville de ha meg – og paljettkjolene mine, liksom?»
Han møtte opp med 20 skisser.
«Fredrik bare ropte: «Ja! Ja!! Så kult!» Da skjønte jeg at det var full match.»
Med Hartlino fikk han tilgang til kostbare stoffer og et profesjonelt team.
«Å kunne velge blant de ypperste materialene i Italia i en så ung alder – wow, føles privilegert» sier han.
Når Mads Søreide er på Vestlandet, bor han fortsatt hjemme på gutterommet hos familien, og jobber i resepsjonen på det lokale hotellet. «Jeg skulle gjerne bare vært kreativ på fulltid, men drømmen er å komme meg ut – til USA eller Paris. Hvis man vil vokse, må man ut av Norge. Jeg lengter etter å være et sted der jeg føler at jeg passer inn, og der den kunstneriske delen av meg blir forstått.» sier han.
Les også: Mørkt og dramatisk fra Cohmé Atelier
Share this:
Discover more from Styletalkmagazine
Subscribe to get the latest posts sent to your email.